Статьи

Мейсенский фарфор — зримое воплощение королевской роскоши. Сразу после своего рождения в XVIII веке он вызывал безмерную гордость у своих владельцев и безудержное стремление к обладанию у остальных. И сегодня, по прошествии 300 лет с момента учреждения королевской мануфактуры, мейсенский фарфор является предметом страсти, восторга и преклонения коллекционеров всего мира. Аукционный дом «Александр» представляет феномен Мейсена — избранные произведения частной коллекции фарфоровой скульптуры.

Аукционный дом «Александр» предлагает погрузиться в самобытный мир традиционного восточного искусства. Для восприятия произведений искусства Востока недостаточно одной лишь эстетической оценки, в полной мере оно раскрывается зрителю, обладающему знанием его природы.  Наши тематические лекции и яркие каталоги помогут раскрыть читателю истинную красоту и потаенные смыслы каждого предмета.

Нумизматика вызывает неизменный интерес коллекционеров. Это увлечение распространено в России и мире, но четко делится на массовое и элитарное. Сейчас страны тиражируют юбилейные, памятные монеты, но главный интерес нумизматики связан с собранием редких экземпляров, связанных с определенной тематикой, страной, историческим периодом.

Фарфор (порцелан) – высококачественная керамика. Для изготовления используется белая глина (каолин), кварц, полевой шпат. Фарфоровые изделия обжигают при температуре 900-1000°С, получая тончайшую посуду с полупрозрачными стенками и стеклованной поверхностью. 

Наиболее безопасная продажа и покупка произведений искусства сейчас проводится через аукцион. Это связано с редкостью изделий, а также необходимостью экспертизы и оценки стоимости. 

Камнерезное искусство – это декоративно-прикладная деятельность, которая обладает редкими особенностями, правилами и требованиями по использованию материалов, инструментов, визуальных образов. Первоначально зародилось изготовление статуэток и небольших скульптур из мрамора, за счет точной, детализированной обработки камней. Однако постепенно это дело преобразилось в камнерезное искусство (из-за сложности декоративных изделий). Современные школы применяют цветные полудрагоценные камни, сочетая разные технологии обработки поверхностей, что позволяет достигать особых переливов оттенков, объединения текстур и разных по твердости материалов.

Петр I - личность экстраординарная в истории России. Никто больше не изменял такое количество вековых устоев страны. Одним из важных изменений, безусловно, явилась реформа денежной системы России. Что ей предшествовало, в чем она заключалась и как проходила, об этом и попутно о многом другом рассказал Игорь Владимирович Ширяков на своей лекции, организованной в рамках предаукционной выставки «Аукциона Частных Коллекций №3».

Произведения искусства периода Мэйдзи — уникальные предметы, создававшиеся в Японии в основном на экспорт и оставившие след во всей мировой культуре.  В тот момент усилия японского правительства были направлены на поощрение создания мастерами предметов декоративно-прикладного искусства для участия в международных выставках.  Японское искусство, попав на Запад в конце XIX века, произвело переворот в представлениях европейских художников и способствовало возникновению стиля ар-нуво. 

Скульптуры из серии «Народности России» входят в «золотой фонд» наследия Императорского фарфорового завода, одного из старейших предприятий нашей страны. Первый их выпуск был «скульптурным ответом» на фарфоровый подарок Фридриха Великого Екатерине II. Вторая серия, выпущенная по прошествии века как заказ императора Николая II и с особой тщательностью изображавшая национальный костюм каждого персонажа, стала «фарфоровым учебником этнографии».

«Агитационный фарфор» — это уникальное явление в мировой культуре. Агитационно-массовое искусство первых лет советской власти стало цельным и выдающимся направлением в художественной жизни ХХ века. Сегодня эти предметы наряду с изделиями Фаберже, русской иконописью и живописью авангарда считаются вершинами русского (раннего советского) искусства, а также гордостью музеев и частных собраний всего мира. Но современному коллекционеру XXI века не представляется возможным собрать все произведения раннего советского периода.

В настоящее время любой человек имеет все меньший контроль над собственным капиталом. Собрания достойных, подлинных, коллекционных предметов не подвержены инфляции, а также высокой волатильности как акции или криптовалюты, поскольку не зависят от сиюминутных или спекулятивных состояний рынка. Инвестирование средств в непреходящие ценности всегда перспективно по причине неуклонного роста цен на невозобновляемые, уникальные активы, которых становится все меньше на мировом рынке и стоимость которых будет и далее неизменно увеличиваться.

Российские государственные музеи вправе гордиться великолепными собраниями произведений царского ювелира Петера Карла Фаберже (1846–1918), которого императрица Мария Фёдоровна называла «настоящим художником» и «несравненным гением». Они украшают экспозицию национальной сокровищницы — Оружейной палаты, помещены еще с начала прошлого века в Императорский Эрмитаж, хранятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Урала и Сибири.

Серебряный цех московской фабрики Фаберже выпускал ограниченное число изделий с полихромными эмалями в «оригинальном русском стиле», в связи с чем руководители московского отделения обратились с заказами к Фёдору Ивановичу Рюкерту (1851–1918), «владельцу живописного по серебру заведения», которое было открыто в 1886 году. Фридрих Рюкерт и его сподвижники в русле увлечения в начале ХХ века народным искусством обращались к крестьянскому творчеству, а также внимательно следили за достижениями современной художественной промышленности. Изделия мастера принимали вид традиционных братин, чугунков, солониц и ковшей.

Представленное на "Аукционе частных коллекций №2" собрание составляют работы известных русских живописцев и графиков середины XIX — первой половины XX столетия. Здесь можно увидеть первоклассные произведения, относящиеся к разным жанрам, стилям и направлениям отечественного изобразительного искусства за более чем вековой период.

Трудно отыскать ремесла совершеннее японского фарфора! Мастера Поднебесной довели ремесло, захваченное во время боевых походов в соседние страны, до абсолютного совершенства.

Об истории выдающегося мастера Фёдора Рюкерта, о его изделиях и сотрудничестве с Фаберже рассказывает Татьяна Мунтян, ведущий эксперт по истории русских ювелирных фирм, которая 20 мая 2023 года провела встречу-лекцию в рамках предаукционной выставки «Аукциона Частных Коллекций №2» и, в частности, выставки изделий Фаберже.

Среди продукции фирмы Карла Фаберже есть камнерезные фигуры животных и людей. Как и прочие направления великий ювелир, взяв кустарный промысел, превратил его в конвейер по производству шедевров. Об этих миниатюрных шедеврах рассказывает Татьяна Мунтян, ведущий в мире эксперт по Фаберже, которая 6 декабря 2023 года провела встречу-лекцию в рамках предаукционной выставки «Аукциона Частных Коллекций №3» и, в частности, выставки изделий Фаберже.

Эпоха Мэдзи глобально и навсегда изменила японское искусство. Японские мастера стали создавать уникальные произведения, в которых были объединены традиции обработки металлов со сложным переплетением национальных элементов искусства и европейских стилей, как консервативных, так и современных. Запад был очарован тонкой работой японских мастеров, плавными изгибами, ажурной текстурой и разнообразием. В свою очередь, умышленная асимметрия в декоре, чувство красоты материала, дар художественного синтеза и высочайшее мастерство исполнения японских предметов искусства ошеломили Запад, попав туда в конце XIX века, и произвели переворот в представлениях художников, способствовав возникновению стиля ар-нуво.

Искусство нэцкэ — уникальное явление в искусстве Японии, зародившееся и получившее распространение в эпоху Эдо (1603–1868). Узнайте, как их на самом деле использовали, из чего изготавливали, какое разнообразие сюжетов было и почему же нэцке пропали.

Окимоно (яп., букв. «вещь, которую ставят», скульптура малых размеров) — японская миниатюрная скульптура конца XIX — начала XX века из кости, реже дерева и металла, которая создавалась преимущественно для западного рынка с учетом вкусов европейских и американских покупателей.

Мастерская Комаи — одна из известнейших компаний, работавшая в технике нуномэдзоган (инкрустация драгоценных сплавов, тонко вчеканненых в металл, оставляющей поверхность идеально гладкой).
Произведения, созданные в мастерской Комаи, отличаются неповторимым авторским стилем и демонстрируют яркий талант японских мастеров-ювелиров. Они являются уникальными коллекционными произведениями — желанными предметами, собираемыми коллекционерами всего мира.

Фалеристика (от лат. phalerae — металлические украшения, наградные медальоны древнеримских воинов), выделившаяся когда‑то в отдельное направление из нумизматики, безусловно, теперь имеет значительные отличия от нее. По своей художественности фалеристика находится гораздо ближе к ювелирным изделиям. Тиражи изделий, за редким исключением, не задокументированы. В этом вопросе коллекционерам чаще всего приходится ориентироваться только на фактическую встречаемость той или иной награды на рынке. Количество типов орденов и медалей значительно меньше, чем у монет, но, в отличие от последних, одни и те же изделия в разное время выпускались разными мастерскими и по разным стандартам, что увеличивает количество потенциальных целей для собирателя.

Нумизматика (от лат. numisma — «монета») — дисциплина, изучающая историю монет. А сами монеты — едва ли не единственные хорошо доступные из старейших памятников материальной культуры человечества. Они могут «повести» за собой и рассказать о многом всякому любознательному собирателю. За каждой монетой может скрываться кладезь информации: геополитическая ситуация, внутриполитическая расстановка сил, внутрисемейные отношения в правящих династиях, уровень развития технологий, биографии современников и многое-многое другое. Триумф императоров, крах империй, бесследно исчезнувшие памятники архитектуры и скульптуры; монеты — проводники в историю, а иногда и единственные доказательства событий, иных свидетелей которым не осталось. Нумизматические памятники особенно помогут любителям истории нашего государства, особенно с учетом того, что сохранилось чрезвычайно мало памятников письменной культуры наших предков.

Искусство Фаберже - великолепие роскоши и мастерства. Окунитесь в удивительный мир ювелирных шедевров, которые восхищают мир уже несколько поколений. Поражающее разнообразие изделий, вдохновляющих своим великолепием и возвышенной элегантностью. Для ценителей искусства и истории это увлекательное путешествие в прошлое, где каждое изделие рассказывает уникальную историю о величии и роскоши.

Русское черневое искусство, неразрывно переплетающееся с историей и духовностью России, представляет собой выдающееся явление в мире искусства. Известное своей выразительностью и символичностью, черневое искусство с годами претерпевало эволюцию под воздействием различных исторических, религиозных и культурных факторов, испытывало свои взлеты и падение. В этой статье мы прикоснемся к богатому наследию русского черневого искусства, исследуя его корни и развитие, отметим самые важные художественные центры в России.

Презентация коллекции изделий Фаберже на "Аукционе Частных Коллекций №1" совпала с 180‑летием со дня основания знаменитой фирмы. Узнайте как развивалось дело основателя Густава Петровича Фаберже, как его сын Карл получил право именоваться Поставщиком Высочайшего Двора, в чем именно особая ценность представленных на торгах произведений.